Processo

O processo teve início com um exercício de composição fotográfica. Tendo estudado o poema de Mario Benedetti na disciplina de Espanhol, os alunos tiveram contato com conceitos de composição visual e exercícios de criatividade. A intenção não era meramente ilustrar o texto, mas levar os alunos a se apropriarem de conhecimento técnico e trechos significativos do texto, que seriam o impulso necessário para lançar nossas fotógrafas e fotógrafos em suas próprias explorações criativas.

Da proposta visual, os alunos passaram a uma proposta sonora. O exercício de sonorização incluiu um tutorial do uso de apps para a edição de sons e o comando para que eles criassem expressões sonoras de suas interpretações do poema. O formato era livre, podendo incluir desde leituras do texto, até músicas instrumentais e paisagens sonoras.

A sonoridade foi acompanhada pela performance. Com referências de artistas como Eleonora Fabião e Yoko Ono, as turmas entraram em contato com a linguagem performática, para propor instruções de modos pelos quais as propostas de sonorização poderiam ser ouvidas.

A última proposta explorada foi o lightpainting, fazendo a volta do projeto para o âmbito da fotografia. Fotos de longa exposição e a exploração da luz permitiram uma proposta de fotografia com maiores possibilidades expressivas, enquanto alunos e alunas voltavam ao tema de opostos retratado no poema de Mário Benedetti.